Dælt með litríkum blöðrum, óþreytandi boleróum og strokkum sem eru fúsir til að skera sig úr, Alameda er gestgjafi göngumanna, barna, elskenda og þeirra sem, af vilja gera eitthvað betra, hernema bekk.
Þó að það sé bannað að stíga á grasið, býður grænt þér að hvíla þig og að tjá sunnudags- og hátíðarfyrirkomulag þitt að fullu: baðaði líkaminn, ilmandi hárið og lýsandi útbúnaðurinn (örugglega nýr) hlynntir gleðinni í láréttri stöðu, þar við hliðina á mynd hvít sem birtist huglítill í marmarakenndri nekt sinni og gælir dúfu sem heldur sig við steinbrjóstið. Ennfremur búa tveir skylmingaþrælar sig undir baráttuna í taumhaldi á mjög hvítan hátt. Skyndilega, fyrir framan þá, hleypur stúlka framhjá og hristir bleikan úr óhóflegri „bómull“, sem í fjarska breytist í feiminn lítinn blett, í hverful konfetti.
Og á sultandi sólríkum degi klukkan 12:00 á hádegi, þegar helgisiði venjulegra helgar er uppfyllt, virðist sem Alameda hafi alltaf verið svona; að með því útliti og því lífi sem hann fæddist og með þeim mun hann deyja. Aðeins óvenjulegur atburður, ójafnvægi sem brýtur á lagða hrynjandi: jarðskjálfti, eyðilegging skúlptúrs, mótmælagöngu, árás á vegfaranda á nóttunni, fær einhvern til að velta fyrir sér hvort tíminn hafi ekki liðið í gegnum Alameda.
Sögulegt minni endurbyggt með skipunum, hliðum, bréfum, frásögnum ferðamanna, fréttaflutningi, áætlunum, teikningum og ljósmyndum bendir til þess að áhrif tímans á líf samfélagsins hafi breytt útliti Alameda. Gamla ævisaga hans á rætur sínar að rekja til 16. aldar þegar Luis de Velasco II fyrirskipaði 11. janúar 1592 að byggja sundið í útjaðri þéttbýlisins þar sem augljóslega þurfti að gróðursetja ösp sem reyndust að lokum vera öskutré.
Talin fyrsta Mexíkógangan, elítan í samfélagi Nýja Spánar myndi safnast saman í völundarhúsgarðinum. Svo að berfætt fólk myndi ekki sverta græna speglun auðmanna, var á 18. öld sett girðing meðfram allri jaðri hennar. Það var líka í lok þeirrar aldar (árið 1784) þegar hringrás bíla sem fóru um vegi hennar á hátíðum var skipulagður, eftir að hafa haft nákvæman fjölda fjölda bíla í höfuðborginni: sexhundruð þrjátíu og sjö . Ef einhver efaðist um að slík tala væri raunveruleg tilkynntu yfirvöld að treysta ætti fólki sem gögnin fengust frá.
Með nítjándu öld tók nútíminn og menningin yfir Alameda: sú fyrsta sem tákn framfara og sú seinni sem merki um álit, tvær ástæður fyrir trausti í framtíðinni sem nýlega frelsað samfélag leitaði eftir. Af þessum sökum var trjám plantað ítrekað, settir voru bekkir, kaffihús og ísbúðir reistir og lýsingin bætt.
Herhljómsveitirnar víkkuðu út andrúmsloft garðsins og regnhlífarnar drógust saman augnaráðið sem færðist síðan í herfang eða fallna vasaklútinn og kom aftur upp frá spýtu reyrsins. Regidor de Paseos lávarður struttaði við skrifstofu sveitarfélagsins og öðlaðist frægð fyrir umbætur í trjánum og fyrir ímyndunaraflið átti hann við viðbragð lindanna í lindunum. En andmælin léku í harðri deilu þegar menningin tók á sig mynd Venusar, þar sem hina guðræknu Porfirsku samfélag tók ekki eftir fegurðinni heldur skorti á fötum þess nakna konu í garði og í fullri sýn allra. Reyndar, á því ári 1890, var menningin að reyna að taka við, jafnvel þó að það væri mjög lítið svæði, hið fræga göngusvæði höfuðborgarinnar.
Stytturnar
Þegar á tuttugustu öldinni mætti halda að viðhorf til styttu sem endurskapa mannslíkamann hafi breyst, að endurmenntun borgaranna handan skóla og heimilis, í kvikmyndahúsum eða heima fyrir framan sjónvarpið, það hefur opnað næmni fyrir fegurð tungumálsins sem ímyndunarafl listamannsins býður upp á rými og manngerðir. Skúlptúrarnir sem til staðar hafa verið árum saman í Alameda gera grein fyrir þessu. Tveir skylmingakappar í bardagaaðstöðu, annar helmingurinn þakinn kápu sem hangir á handlegg hans og hinn í hreinskilni, deila skógi vaxinn með Venus með viðkvæma afstöðu sem klút nær sér þegar hann hylur framhlið líkama hennar og er ítrekað með tilvist tveggja dúfa.
Á meðan, á tveimur lágum stallum, við hönd þeirra sem dreifa um Avenida Juárez, liggja myndir tveggja kvenna sem þroskast í marmaranum með líkama sína niður á við: önnur með fæturna beygða í kúlu og handleggirnir beint við hliðina á höfuð falið í afstöðu sorgar; hitt, í spennu vegna hreinskilinnar baráttu við hlekkina sem lögðu hana undir sig. Líkamar þeirra virðast ekki koma vegfarandanum á óvart, þeir hafa hvorki valdið gleði né reiði í áratugi; einfaldlega hefur skeytingarleysi vísað þessum fígúrum í heim hlutanna án stefnu eða merkingar: marmarahlutar og það er það. En öll þessi ár á víðavangi urðu þeir fyrir limlestingum, þeir misstu fingur og nef; og illgjarnt "veggjakrot" huldi lík þessara tveggja liggjandi kvenna að nafni Désespoir og Malgré-Tout á frönsku, í takt við aldamótin heim sem þær fæddust í.
Verri örlög drógu Venus til algerrar eyðileggingar, því einn morguninn vaknaði hún útrýmt með hamarshöggum. Reiður brjálæðingur? Skemmdarvargar? Enginn svaraði. Til að bregðast við bitum Venus lituðu gólfið í mjög gömlu Alameda hvítu. Síðan hurfu brotin þegjandi. Corpus delicti hvarf fyrir afkomendur. Hin barnalega litla kona sem var höggmynduð í Róm af næstum barnhöggvara: Tomás Pérez, lærisveinn San Carlos akademíunnar, sendur til Rómar til, samkvæmt áætlun lífeyrisþega, að fullkomna sig í Academy of San Lucas, sá besti í heimi, miðstöð klassískrar listar þangað sem þýskir, rússneskir, danskir, sænskir, spænskir listamenn komu og hvers vegna ekki Mexíkóar sem þurftu að snúa aftur til að veita mexíkósku þjóðinni vegsemd.
Pérez afritaði Venus frá ítalska myndhöggvaranum Gani árið 1854 og sem sýnishorn af framförum hans sendi hann það til akademíunnar í Mexíkó. Síðar, á einni nóttu, dó viðleitni hans af afturhaldssemi. Vænlegri andi fylgdi fjórum höggmyndunum sem eftir voru frá gömlu göngunni til nýja ákvörðunarstaðarins, Þjóðminjasafnsins. Síðan 1984 hefur verið sagt í dagblöðunum að INBA hafi ætlað að fjarlægja höggmyndirnar fimm (það var ennþá Venus) frá Alameda til að endurheimta þær. Það voru þeir sem skrifuðu og báðu um að fjarlæging þeirra ætti ekki að vera orsök mikilla hamfara og fordæmdu versnun þeirra og ráðlögðu því að DDF afhenti þeim INBA, frá því að 1983 hafði stofnunin lýst yfir áhuga sínum á að koma þeim í hendur fagaðila. Að lokum, árið 1986, staðfestir minnispunktur að höggmyndirnar sem verndaðar voru frá 1985 í National Center for the Conservation of Artistic Works of the INBA muni ekki lengur snúa aftur til Alameda.
Í dag er hægt að dást að þeim fullkomlega endurreist í Þjóðminjasafninu. Þeir búa í anddyrinu, millistig milli fyrri heims síns undir berum himni og sýningarherbergja safnsins og njóta stöðugrar umönnunar sem kemur í veg fyrir hrörnun þeirra. Gesturinn getur umkringt hvert þessara verka í rólegheitum án endurgjalds og lært eitthvað um nánustu fortíð okkar. Tveir lífsstærðir skylmingaþrælar, búnir til af José María Labastida, sýna að fullu hinn klassíska smekk sem er svo í tísku í byrjun 19. aldar. Á þessum árum, árið 1824, þegar Labastida starfaði í mexíkósku myntunni, var hann sendur af stjórnarmyndunarstjórninni til hins virta akademíu í San Carlos til að þjálfa sig í listinni í þrívíddarlýsingu og snúa aftur til að búa til minjar og myndir. sem nýja þjóðin þurfti, bæði til mótunar táknmynda sinna og upphafningar hetjanna og hápunkta stunda í sögunni sem átti að verða til. Milli 1825 og 1835, meðan hann dvaldi í Evrópu, sendi Labastida þessa tvo skylmingaþræla til Mexíkó, sem hægt er að líta á sem allegóríska tilvísun til mannanna sem berjast fyrir þjóðarheill. Tveir glímumenn sem eru meðhöndlaðir með rólegu tungumáli, með mjúkan rúmmál og slétt yfirborð, safna í heildarútgáfu hverri blæbrigði karlkyns stoðkerfisins.
Aftur á móti endurskapa kvenpersónurnar tvær smekkinn frá Porfirian aldamótasamfélaginu sem hefur augastað á Frakklandi sem meistara í nútíma, menningarlegu og heimsborgaralífi. Báðir endurskapa heim rómantískra gilda, sársauka, örvæntingar og kvala. Jesús Contreras þegar hann gaf Malgré-Tout líf í kringum 1898 og Agustín Ocampo við stofnun Désespoir árið 1900, notaðu tungumál sem talar um kvenlíkamann - gefinn út í seinni tíma af klassískum háskólum - og sameinar sléttan og grófan áferð, slæmar konur á gróft yfirborð. Andstæður sem kalla á upplifun strax tilfinninga yfir spegluninni sem kemur síðar. Vafalaust mun gesturinn finna fyrir sama kalli, aftan úr salnum, þegar hann veltir fyrir sér Aprés l’orgie eftir Fidencio Nava, aldamóta myndhöggvara sem hefur unnið með sama formlega smekk á yfirliðskonunni í verkum sínum. Framúrskarandi skúlptúr sem, þökk sé afskiptum stjórnar þess, í ár er orðinn hluti af safni Þjóðminjasafnsins.
Boð um að heimsækja safnið, boð um að vita meira um mexíkóska list eru þessar nektir sem búa innandyra og bronseftirmyndir þeirra voru eftir í Alameda.
