Málverkið á skinni af krossfestum Kristi sem við munum vísa til kynnir óþekkta sem rannsóknum hefur ekki tekist að ráða.
Ekki er vitað með vissu hvort verkið tilheyrði upphaflega eða var hluti af tónverki sem undanþegið verk. Það eina sem við getum sagt er að það var skorið út og neglt í tréramma. Þetta mikilvæga málverk tilheyrir El Carmen safninu og er ekki undirritað af höfundi þess, þó að við getum gert ráð fyrir að það hafi upphaflega verið það.
Þar sem ekki voru nægar upplýsingar og vegna mikilvægis þessarar vinnu kom upp sú þörf að framkvæma rannsókn sem gerði okkur ekki aðeins kleift að setja þær í tíma og rúmi, heldur einnig að þekkja tækni og efni sem notuð voru við framleiðslu hennar til að leiðbeina okkur í endurreisnaríhlutun, þar sem verkið er talið ódæmigerð. Til að fá almenna hugmynd um uppruna málverks á skinni er nauðsynlegt að fara aftur til þeirrar stundar þegar bækur voru upplýstar eða litlar.
Ein fyrsta tilvísunin í þessu sambandi virðist benda okkur Plinius á 1. öld e.Kr. í verkum sínum Naturalis Historia lýsir hann dásamlegum lituðum myndum af plöntutegundum. Vegna hörmunga eins og tap á bókasafninu í Alexandríu eru aðeins örfá brot af myndskreytingum á papyrus sem sýna atburði ramma og í röð, á þann hátt að við gætum borið þau saman við núverandi teiknimyndasögur. Í nokkrar aldir kepptust bæði papyrusflettur og kóðar á skinni hver við annan, þangað til á 4. öld e.Kr. varð kóxinn ríkjandi.
Algengasta myndskreytingin var sjálfsmyndin sem var innrammuð og tók aðeins hluta af lausu rými. Þessu var hægt að breyta þar til það tók upp alla síðuna og varð undanþegið verk.
Manuel Toussaint segir í bók sinni um málverk í nýlendutímanum í Mexíkó okkur: "Alheims viðurkennd staðreynd í listasögunni er sú að málverk skuldar kirkjunni stóran hluta hækkunar þess, eins og allar listir." Til að fá sanna sýn á það hvernig málverk varð til í kristinni list, verður að hafa í huga hið mikla safn fornra upplýstra bóka sem stóðu í gegnum aldirnar. Þetta glæsilega verkefni kom þó ekki upp með kristinni trú, heldur varð hún að laga sig að gamalli og virtri hefð, ekki aðeins að breyta tæknilegum þáttum, heldur einnig að tileinka sér nýjan stíl og samsetningu atriðanna, sem þannig urðu áhrifarík. frásagnarform.
Trúarlegt málverk á skinni nær hámarki á Spáni kaþólsku konunganna. Með landvinningum Nýja Spánar er þessi listræna birtingarmynd kynnt hinum nýja heimi og smátt og smátt sameinast frumbyggjamenningunni. Þannig er hægt að staðfesta tilvist nýs Spánar persónuleika á sautjándu og átjándu öld sem endurspeglast í stórfenglegum verkum undirrituðum af svo þekktum listamönnum og Lagarto fjölskyldunni.
Krossfesti Kristur
Umrætt verk hefur óreglulegar mælingar vegna limlestingar á pergamentinu og aflögunum sem stafa af hrörnun þess. Það sýnir glöggar vísbendingar um að hafa verið festur að hluta við negldum tréramma. Málverkið fær almenna nafnið Golgata, þar sem myndin táknar krossfestingu Krists og við rætur krossins sýnir hún haug með höfuðkúpu. Blóðstraumur streymir frá hægri rifbeini myndarinnar og er safnað í ciborium. Bakgrunnur málverksins er mjög dökkur, hár, andstæður myndinni. Í þessu er áferðin notuð, náttúrulegur litur er á skinni til að þakka gljáa fá svipaða tónleika á húðinni. Samsetningin sem næst á þennan hátt afhjúpar mikinn einfaldleika og fegurð og fylgir í útfærslu sinni tækninni sem notuð er í litlu málverkum.
Næstum þriðjungur verksins virðist vera festur við rammann með ristum, restin hafði losnað, með tapi í fjörunni. Þetta má í grundvallaratriðum rekja til eðli skipsins, sem þegar það verður fyrir breytingum á hitastigi og rakastigi verður fyrir aflögunum með því að losa málningu.
Myndlagið sýndi óteljandi sprungur sem fengnar eru frá stöðugum kalk samdrætti og útþenslu (vélrænni vinnu) stuðningsins. Í brettunum sem þannig mynduðust og vegna mjög stífrar smjörpípu var rykuppsöfnunin meiri en í restinni af verkinu. Um brúnirnar voru ryðfellingar frá pinnar. Sömuleiðis í málverkinu voru svæði með yfirborðslegrar ógagnsæi (töfrandi) og vantaði fjöllitnað. Myndræna lagið Það hafði gulleit yfirborð sem leyfði ekki skyggni og að lokum er vert að minnast á slæmt ástand trégrindarinnar, algjörlega mölbætt, sem knúði strax til brotthvarfs. Sýni af málningu og skinni voru tekin úr brotnu brotunum til að bera kennsl á innihaldsefni verksins. Rannsóknin með sérstökum ljósum og með stereoscopic stækkunargler benti til þess að ekki væri hægt að fá málningarsýni úr myndinni, því myndlagið á þessum svæðum samanstóð aðeins af gljáa.
Niðurstaða rannsóknarstofu, ljósmyndaskrár og teikningar gerðu skrá sem gerði kleift að greina og meðhöndla verkið rétt. Á hinn bóginn getum við staðfest, byggt á táknfræðilegu, sögulegu og tæknilegu mati, að þetta verk samsvari musteri við skottið, einkennandi fyrir sautjándu öld.
Stuðningsefnið er geitaskinn. Efnafræðilegt ástand þess er mjög basískt, eins og gera má ráð fyrir meðferðarinnar sem húðin fer í áður en málningin berst.
Próf í leysni sýndu að málningarlagið er næmt fyrir flestum algengu leysunum. Lakkið á myndlaginu í samsetningu þess sem kópallinn er til staðar er ekki einsleitt þar sem það virðist sums staðar glansandi og í öðrum matt. Vegna ofangreinds gætum við dregið saman skilyrði og áskoranir sem þetta verk býður upp á með því að segja að annars vegar til að koma því aftur í flugvélina sé nauðsynlegt að væta hana. En við höfum séð að vatn leysir upp litarefni og myndi því skemma málningu. Sömuleiðis er krafist að endurnýja sveigjanleika pergamentsins, en meðferðin er einnig vatnskennd. Frammi fyrir þessum misvísandi aðstæðum beindust rannsóknirnar að því að greina viðeigandi aðferðafræði til varðveislu hennar.
Áskorunin og nokkur vísindi
Frá því sem hefur verið nefnt þurfti að útiloka vatn í fljótandi áfanga þess. Með tilraunaprófum með upplýstum smjörsýnum var komist að því að verkið var undir stjórnaðri bleytu í loftþéttu hólfi í nokkrar vikur og var það undir þrýstingi milli tveggja gleraugna. Þannig náðist endurheimt vélarinnar. Síðan var gerð vélræn yfirborðsþrif og myndlagið fest með límlausn sem borið var á með loftbursta.
Þegar marglitið var tryggt hófst meðferð verksins að aftan. Sem afleiðing af tilraunahlutanum sem gerður var með brotum af upprunalegu málverkinu sem var endurheimt úr rammanum, var lokameðferðin eingöngu framkvæmd á bakhliðinni, með því að beita verkinu sveigjanlegu endurnýjunarlausninni. Meðferðin stóð í nokkrar vikur og eftir það kom fram að stuðningur verksins hafði að mestu endurheimt upphaflegt ástand.
Upp úr þessu augnabliki hófst leitin að besta líminu sem myndi einnig ná yfir það að vera samhæfður meðhöndluninni og gera okkur kleift að setja viðbótar efnisstuðning. Það er vitað að pergament er hygroscopic efni, það er að það er mismunandi eftir víddum eftir breytingum á hitastigi og raka, svo það var talið nauðsynlegt að verkið væri fast, á viðeigandi dúk og þá var það spennt á grind.
Með því að þrífa fjöllitunina var unnt að endurheimta fallegu samsetninguna, bæði á viðkvæmustu svæðum og þeim sem voru með mesta litarþéttleika.
Til að verkið endurheimti sýnilega einingu var ákveðið að nota japanskan pappír á þeim svæðum sem vantar perkament og leggja öll lögin sem nauðsynleg voru til að ná stigi málverksins.
Í litarlónunum var vatnslitatæknin notuð við litskiljun og til að klára íhlutunina var yfirborðslagi af hlífðarlakki beitt.
Að lokum
Sú staðreynd að verkið var ódæmigerð skapaði leit, bæði að viðeigandi efnum og að viðeigandi aðferðafræði við meðferð þess. Reynslan sem gerð var í öðrum löndum var grundvöllur þessarar vinnu. Hins vegar þurfti að laga þetta að kröfum okkar. Þegar þessu markmiði var lokið var verkið undir endurreisnarferlinu.
Sú staðreynd að verkið yrði sýnt ákvað samsetningarformið sem eftir athugun hefur sannað árangur sinn.
Niðurstöðurnar voru ekki aðeins fullnægjandi fyrir að hafa náð að stöðva hrörnunina, en á sama tíma voru mjög mikilvæg fagurfræðileg og söguleg gildi fyrir menningu okkar dregin fram í dagsljósið.
Að lokum verðum við að viðurkenna að þrátt fyrir að niðurstöðurnar sem fást eru ekki panacea, þar sem hver menningarleg eign er mismunandi og meðferðirnar verða að vera sérsniðnar, mun þessi reynsla nýtast við inngrip í framtíðinni í sögu verksins sjálfs.
Heimild: Mexíkó í tíma nr. 16. desember 1996 - janúar 1997
