Ekki eru öll veggspjöld falleg

Pin
Send
Share
Send

Veggspjaldið er tjáningarleið sem hefur þróast með samfélagi og menningu. Þess vegna, til viðbótar tímabundnum samskiptaaðgerðum og skrautnotkun þess, má líta á það sem skjal þar sem saga og þróun samfélagsins sem skapaði það er fangað.

Veggspjaldið er tjáningarleið sem hefur þróast með samfélaginu og menningunni. Þess vegna, til viðbótar tímabundnum samskiptaaðgerðum og skrautnotkun þess, má líta á það sem skjal þar sem saga og þróun samfélagsins sem skapaði það er fangað.

Á þessum áratug hefur umbreytt heiminum með því að hylja sig með ósýnilegu samskiptaneti. Með þróun annarra fjölmiðla - myndbands, sjónvarps, kvikmynda, útvarps, internets - hefur hlutverk veggspjaldsins breyst og það virðist víst að það hverfi. Veggspjaldið heldur áfram að taka breytingum, fara inn í söfn og gallerí, það hefur farið til húsþaka, neðanjarðarsvæða - neðanjarðarlestarinnar - og strætóstoppistöðva, sameinað varanleika þess á ýmsa vegu og viðhaldið áberandi hlutverki í nútíma grafísk samskipti. Það er nóg að sjá mikilvægi sem tvíæringurinn í Varsjá, Bern, Colorado og Mexíkó hefur öðlast þar sem þessi miðill er settur fram sem listrænn hlutur.

Í samræmi við umbreytingar heimsins hefur í Mexíkó á tíunda áratugnum verið röð efnahagslegra, stjórnmála- og menningarviðburða sem hafa haft áhrif á grafíska hönnun og sérstaklega veggspjaldahönnun, þróun tölvu og alþjóðavæðingu markaðirnir sem krefjast kynningar á vörum sínum, fjöldinn allur af menningarviðburðum, sérstaklega list og hönnun; fjölgun útgáfa, fjölbreytni ungra hönnuða sem útskrifuðust frá fagskólum sem koma inn á starfssviðið, sem og þróun hópa veggspjaldalistamanna sem hittast til að gera framleiðslu með sérstökum þemum.

Það er frá þessum áratug sem Alþjóðlegi veggspjaldstvíæringurinn fer fram í Mexíkó, sem þegar hefur verið haldinn fimm sinnum; Þetta hefur leitt til sýningar á veggspjöldum víðsvegar að úr heiminum, hefur stuðlað að þátttöku hönnuða í ráðstefnum, námskeiðum og vinnustofum og í útgáfu útgáfa og vörulista um veggspjaldaframleiðslu Mexíkó og annarra landa.

Í maí 1997, kynnt af alþjóðlegu veggspjaldatvíæringnum í Mexíkó, var sýning ungra veggspjaldahönnuða yngri en 35 ára kynnt í Casa del Poeta í Mexíkóborg. Í símtalinu var óskað eftir verkum frá 1993 til 1997. Vegna fjölbreytileika þemanna og margvíslegra lausna er þetta úrtak einkennandi fyrir samtíma mexíkóskt veggspjald og gerir kleift að fylgjast með verkum ungra fagaðila sem hanna veggspjöld.

Alejandro Magallanes, einn skipuleggjenda og þátttakandi, benti á í kynningu á úrtakinu: „Meginmarkmið þessarar sýningar er að geta séð veggspjöld mexíkóskra hönnuða yngri en 35 ára sem og leitin að hverjum höfundinum. . Úrtakið er frá því íhaldssamasta til tilraunakenndasta og frá því menningarlegasta til það auglýsingasta. Í öllum tilvikum eru hönnuðir framleiðendur menningar “.

Við það tækifæri komu yfir 150 veggspjöld frá 54 hönnuðum saman. Val á efninu hafði kröfu um að að minnsta kosti eitt veggspjald af hverjum þátttakanda kæmi fram, sem ekki hafði verið sýnt á Poster Tvíæringnum í Mexíkó og það hafði verið notað opinberlega sem veggspjald.

Lagt var til að þó ekki séu öll veggspjöld „falleg“ sé nauðsynlegt að benda á að hönnun þeirra sé ekki undanþegin mati og fagurfræðilegum flokkum; Þar af leiðandi er það hönnuðarins að velta fyrir sér fagurfræðilegum karakter miðilsins, þó að ekki sé alltaf gefið veggspjald með einkennum sem við gætum kallað innan fagurfræðilegu flokka fallegt. Stundum, vegna leiklistar sinnar eða framsetningu þess, vekur það ekki ánægju af því fegurðarhugtaki. Að auki var leikmyndin táknræn fyrir anda þessarar kynslóðar og orðheppin hvað varðar hugsunina um vinnubrögð þeirra.

Sýningin, sem bent er á Leonel Sagahón, hönnuður og hvatamaður, „var atburður, þar sem við hittumst og viðurkenndum hvert annað, miðað við kynslóðarsambandsvitund. Þetta var líka fyrsta opinbera athöfnin, í raun kynning okkar í samfélaginu sem kynslóð, þar sem við sögðum í fyrsta skipti hvað við værum að gera og óbeint hvað við héldum “.

Andartakið sem þessi starfsstétt gengur í gegnum er meðgönguleið og leit sem verður náð í viðræðum mismunandi kynslóða, miðað við verkefni og atburði þar sem hugmyndir þeirra fara saman og horfast í augu við hvor aðra. Síðasta verkefnið var framleiðsla veggspjalda fyrir sýningu sem fór fram í Hollandi í maí síðastliðnum, þar sem kynnt var af Matiz tímaritinu, 22 sýnendur - skrifstofur og einstaklingar - sem tákna ýmsar fagurfræðilegar stefnur.

Eftir sýninguna og aðra viðburði sem ungt fólk framkvæmdi er mögulegt að nefna nokkra þátttakendur þeirrar kynslóðar við hönnun veggspjalda: Alejandro Magallanes, Manuel Monroy, Gustavo Amézaga og Eric Olivares, það eru þeir sem hafa unnið mest við veggspjaldið, þó að vinna á þessu sviði Leonel Sagahón, Ignacio Peón, Domingo Martínez, Margarita Sada, Ángel Lagunes, Ruth Ramírez, Uzyel Karp og Celso Arrieta, ekki aðeins sem höfundar veggspjalda - þar sem þeir væru fáir til að nefna - heldur sem hvatamenn og áhugasamir um þróun og þróun þessa miðils. Einnig ber að nefna Duna vs Paul, nokkra hönnuði sem tóku ekki þátt í sýningunni, heldur hönnuðu veggspjöldin fyrir listahöllina og José Manuel Morelos, sem nú stendur fyrir mikilvægum rannsóknum á pólitíska veggspjaldinu í Mexíkó.

Sumir hönnuðir vinna sameiginleg verk eins og La Baca, la Perla, El Cartel de Medellín og þróa þemu um umburðarlyndi, fyrir Kúbu og fyrir lýðræðislegt frelsi; í verkum sínum gagnrýna þeir stranga gagnrýni og læra þannig hver af annarri, koma, sumir hópar, að framleiðslu þáttaraða þar sem veggspjöld eru ekki undirrituð af einstökum höfundum heldur sem safnkostum; þeir hafa tekið upp - langflestir - með ákefð nýrri tækni, nýjum straumum, áhrifum sem koma að utan, í gegnum internetið og aðrar samskiptaleiðir. Með því að ígrunda ferlið um hönnun og sameiginlega vinnu vilja þeir gera veggspjald með tilraunakenndan skilning og sem þjónar sem framtíðar tillaga til að varðveita og varðveita hið listræna, auk þess að sjálfsögðu að virka það sem samskiptatæki.

Kynslóð hönnuða, fædd á sjöunda áratugnum og fyrri hluta áttunda áratugarins, hefur þegar öðlast faglegan þroska og þó að þeir geti ekki flokkast sem einsleitur hópur, að mati Leonel Sagahón, þá eru nokkur einkenni sem einkenna þá sem kynslóð : leita að tungumáli með aðra fagurfræði, hafa áhyggjur af því að uppfæra hvernig hægt er að taka á málefnum sem varða þjóðarhagsmuni og vilja uppfæra þá orðræðu, leita að nýjum tækniauðlindum og nýjum táknum.

Ungt fólk tekur upp margt af því sem áður var gert, það stafar einnig af tæknilegum og fagurfræðilegum sprungum; við lifum á tímum þar sem ferlum hefur hraðað og nauðsynlegt er að gera reikning með hefð og nútíma. Hönnuðir verða að taka skýrt tillit til sín, nota allar núverandi og framtíðarleiðir til að halda áfram að fylla þessa félagslegu þörf fyrir grafískt samskiptatákn.

Að lokum skal tekið fram að þessi kynslóð er í leit að eigin tungumáli. Í stöðugri vinnu sinni, við greiningu verksins, við kynningu og miðlun þessa miðils, munu þeir viðhalda málefnalegri stöðu sinni og varanleika.

Íris Salgado. Hún er með gráðu í grafískri samskiptahönnun. Hún útskrifaðist frá Uam-Xochimilco og tók meistaragráðu í sköpun fyrir hönnun við listahönnunarskólann. Hann vinnur nú að Interactive versluninni „Ekki eru öll veggspjöld falleg.“

Heimild: Mexíkó á tíma nr. 32 september / október 1999

Pin
Send
Share
Send

Myndband: The transformative power of classical music. Benjamin Zander (Maí 2024).