Viðtal við Enrique Canales Santos, mexíkóskan málara fæddan í Monterrey, Nuevo León 27. október 1936 og lést 19. júní 2007.
Síðan hvenær manstu eftir sambandi þínu við djöfulinn og málverkið?
Ég fæddist í einu af öxulstráhúsunum í miðbæ Monterrey, nú nýja Macroplaza. Ég þekkti djöfulinn sem heitan, það var sá sem hvatti mig til að borða hornin á öskuveggjunum, sem þegar það var blautt bragðaðist eins og fersk jörð. Ég ímyndaði mér alltaf að við færðum verndarengil sem rökræddi við freistandi púka. Djöfullinn lét hann klóra í veggina með krít án ríms eða rökstuðnings, þar til hinn mikli höfðingi „Cejas“, faðir minn, brúnn bjarndýramaður, huldi öglurnar með mósaík af arabeskum litum.
Málverkin þín eru mjög hlaðin efni, af hverju er það?
Ég bjó alltaf nálægt jörðinni og heillaðist af hinu mikla úrvali lita og áferðar: að tína valhnetur í Bustamante á illa lyktandi svarta fjólubláa jörð og anacuhuitas í Agualeguas á okkr möndlum; að fara yfir Santa Catarina ána með óendanlegu bláu bolta steinana sína; að leita að ferningum kvars eins og osti í Biskupsstólnum. Hann taldi skartgripi litina sem féllu á Mitras, hann pepena fimm mynt á þúsund áferð gangstéttanna. Allt fannst með höndum og augum.
En hvaðan kemur hið lífræna í lögunum þínum?
Hvert dýr kom með áferð sína og liti: maríubjöllur í geraniums, eðlur í La Huasteca, karamellur í bakgarðinum, sláandi bláfættur margfættur með gulu fæturna, brennuormurinn með glansandi svörtu og gulli. Af hverju litlu dýri sá ég fyrir mér lögun englanna og lögun illu andanna. Vængir flugnanna virtust mér vængir engla eða litlir púkar. Auðvitað er liturinn á fersku blóði sem liggur yfir dökkþurrkað blóð sjón af lífrænum litum.
Var einhver í fjölskyldunni þinni málari eða listamaður?
Ekki það að ég viti. Ég þurfti ekki að feta í fótspor neins. Ég held að ég hafi fundið fyrir fyrstu freistingu einstaklingsfrelsisins um tólf ára aldur, þegar pabbi sagði mér að skurðirnir hefðu hvergi komið. Við erum hvorki heill Indverjar né Spánverjar, í raun eru fjölskyldan mín sum hvít og önnur dökk. Pabbi sagði mér að skurðirnir hefðu sprottið upp úr Agualeguas eyðimörkinni og að við skuldsettum okkur ekki við neitt eða neinn. Við ættum að gera okkar eigin hluti. Pabbi kenndi mér, eða þú lærir að nota þig eða þeir nota þig. Það var engin önnur leið, eða við hlustum á okkar eigin engil eða við hlustum á okkar eigin púka.
Hvenær byrjaðir þú að teikna eða mála?
Þegar ég var þrettán ára fór ég í fyrstu teikninámskeiðin mín í einkaheimili og bjó til fallegt hálfritað hrosshaus frá einhverjum evrópskum málara. Öllum líkaði það. Ég var hrædd þegar nokkrar frænkur mínar elskuðu nefndan hest; Ég vildi ekki verða stelpuvæn. Ég þurfti að umkringja allt „fallegt“ málverk í tuttugu ár og leita frelsis míns.
Og verkfræði- og doktorsnám þitt?
Ég naut vélaverkfræðinnar sem uppbyggilegrar, snjalla, nákvæmar, gagnlegar. Sannir áhrifamiklir skúlptúrar. Stjórnun fyrirtækja pirraði mig fljótlega, það er krafist mikils sviksemi af þér; greind er varla beðin um þig og þegar þú vilt leggja til visku verða þeir reiðir og skilja þig eftir í Babia. Svo mikill klókindi gerir þig að dýri: sléttuúlpur, rotta, hani, örn, köttur, sérstaklega köttur. Doktorsgráða mín í nýsköpun við Háskólann í Houston fjarlægði löngun mína til að leita innblásturs; Það fjarlægði líka ótta minn við rangar púka og ég hætti að biðja til falskra engla. Ég hafði áhuga á að skilja vísindi og tækni, þar sem þau innihalda eitur og gripi. Nú, vel myndskreytt, án ótta, rækta ég aðeins púka og engla sannarlega mína, úr hesthúsinu mínu, úr dómkirkjunni minni, úr landslaginu mínu.
Hefur þú búið utan lands?
Tæp tvö ár í Brasilíu; engillinn minn og púkinn minn vöknuðu við langan mexíkóskan draum í Brasilíu. Ferðir til Evrópu og Bandaríkjanna gera þig mexíkanískari vegna mikils andstæða, þeir neyða þig til að draga þig til baka til þín, en Brasilía breytir því sem er mexíkóskt fyrir þig, vegna þess að það staðfestir þig í manngildum þínum og tekur einnig burt dogmatic og matachin sem við höfum Mexíkóar. Í Brasilíu var meira að segja Alfonso Reyes sviptur Aztekum sem hann veiddi í Mexíkóborg. Í Ríó ertu riddari byggður á bragði og lykt. Brasilísku englarnir og púkarnir sem stundum hrærðust innbyrðis, vöktu litina í samba skólunum og stungu upp á öðrum gluggum.
Finnurðu fyrir framförum í málverkinu?
Meira en að halda áfram held ég að þú dregur þig saman meira og dýpra. Þegar ég þorði að halda dagbók um myndræna skoðunarferð mína, fannst mér orðin hjálpa til við að tilgreina vandræðalega innihald málverksins míns. Öll góð utanaðkomandi málning er afrakstur góðs innanhússbardaga. Sérhver yfirborð hefur lit, áferð og lögun. Sérhver ytri yfirborð afhjúpar öfl góðs og ills sem hreyfast innan þess. Djöfullinn er sleipur, hann sleppur við þig þegar hann ræðst á; stundum er djöfullinn glundroði, stundum sljór röð, stundum vond ráðdeild. Í málverkinu táknar engillinn áræðni, nýjung og hugrekki til að fanga anda okkar í málinu. Í málverkinu kemstu ekki áfram, þú hylur.
Hver er leiðarvísir málverks þíns?
Leiðbeiningar eru innri tilfinningar þess að sjá sjálfan þig endurspeglast í hluta ytra efnisins. Ég get ekki séð heilar myndir, rétt eins og ég get ekki séð heilt fólk. Það eru þættirnir sem vekja upp mestu orkuna sem vekja athygli mína. Þannig finn ég skyndilega málverk mín eða annarra sem innihalda æðar sannleiks míns.
Er málverk skynsamlegt?
Þú málar með öllu; með skynsemi þinni, með tilfinningum þínum og með líkama þínum. Að byrja að mála er ekki að byrja að rífast, eða hagræða; þvert á móti, það er helgisiði að byrja að mála. Til þess þarftu ákveðinn innri frið, ákveðinn grundvallarsátt; þú þarft pláss, þögn eða stjórnað hávaða, efni, tíma og stemningu.
Er málverk þitt frekar bjartsýnt? Ertu bjartsýnn
Ég mála aldrei með slæmum blæ; Ég rækta vandlega viðkvæma bjartsýni mína og ef ég kem ekki með, ef ég get ekki verið sáttur við sjálfan mig og lífið, þá væri betra að mála ekki síðdegis, ganga um fjöllin eða hreinsa pensla, laga pappíra, þar til vondu vibbarnir líða hjá. Ég vil bara fanga áhugann, innri guðinn sem við förum öll með inn, eiganda englanna minna og djöfla mína. Söngur er erfiðari en að gráta, að minnsta kosti fyrir mig, ég tel það mikilvægara vegna þess að við verðum að hvetja hvort annað.
Málar þú til að lifa eða lifirðu að mála?
Lífið, þó það endist ekki lengi, er gífurlegt, það er fullt af leyndardómum; rökrétt er það stærra en list og list stærra en nokkurt land.
Þeir segja að málverkið þitt sé mjög mexíkóskt, er það satt?
Ég er mexíkóskur með nafla og ég er mjög ánægður og ég þarf ekki að leggja mig fram um að vera einn - það er meira mexíkanískt þegar þú gerir það sem veldur þér, þegar þú gerir það sem þú ert og þú hendir þér af fullu sjálfstrausti til að þýða sjálfan þig í verkefni þín.
Hvert hefur samband þitt verið við gallerí og söfn?
Frá og með 1981 studdi Arte Actual Mexicano de Monterrey mig, þá Museum of Monterrey, Gallery of Mexican Art, Tamayo Museum, Fine Arts, Chapultepec Museum, José Luis Cuevas Museum; Quetzalli Gallery í Oaxaca, Marco de Monterrey og loks Amparo Museum í Puebla, sem hefur eignast gott safn af verkum mínum. Ég hef sýnt í París, Bogotá og í ýmsum borgum. Ég hef góða og slæma dóma; Ég er í miðjum bardaga En eina áhyggjuefni mitt er næsta málverk mitt.
Hver ert þú, hvað ertu?
Ég veit ekki hvað ég er eða hver ég er, en ég veit hvað ég geri, þess vegna er ég málari mynda, steinsmiður, ég hnoða leir, ég pússa gler, ég held sonar í fullum lit. Einnig, þegar ég verð þreyttur á að standa, finnst mér gaman að sitja og skrifa um málverk, tækni og pólitísk málefni. En það sem mér líkar best eru kvenfólkið með hárið svolítið matt.
