Nýlendutíminn hvatti spænska rithöfunda til að hafa áhuga á Nýja Spáni. Uppgötvaðu meira um bókmenntir þessa tíma ...
Þegar líða tók á nýlenduna, nánar tiltekið barokktímabilið, höfðu tilhneigingarnar tvær, gamlar og nýjar, tilhneigingu til að líkjast hvor annarri, en miklar andstæður voru á milli þeirra. Margir spænskir rithöfundar vildu koma til nýju landanna: Cervantes óskaði sjálfur til einskis um ýmsar stöður í konungsríkjunum erlendis, hinn mjög hái dulspekingur Sankti Jóhannesar krossins var þegar að undirbúa brottför sína þegar dauðinn lokaði vegi hans og aðrir rithöfundar s.s. Juan de la Cueva, Tirso de Molina og hinn snjalli Eugenio de Salazar eyddu nokkrum árum í nýju löndunum.
Stundum bætti listamaður viðvarandi viðveru sinni við þau áhrif sem verk hans höfðu á barokkmenningu Nýja heimsins, en bókmenntaleg tjáning Nýja Spánar hefur hins vegar framúrskarandi áhangendur í Carlos de Sigüenza y Góngora, Sor Juana Inés de la Cruz, Bernardo de Balbuena, Juan Ruiz de Alarcón, Francisco Bramón, Miguel de Guevara -Michoacan sem á heiðurinn af frægu sonnettunni „Guð minn fær mig ekki til að elska þig“, sem er hvorki frá San Juan de la Cruz né frá Santa Teresa- og jafnvel Fray Juan de Torquemada.
Talandi um bókmenntabarokk getum við gert nokkrar íhuganir: Kannski er mest áberandi eiginleiki bókmenntabarokksins andstæða. Þessi kíaroscuro, sem í verkunum birtist sem þversögn, mótsögn og notkun ritgerðar og mótsagnar, er næstum ótvírætt einkenni barokks málnotkunar: við skulum til dæmis hugsa um sonnettu Sor Juana Inés de la Cruz: „al Það vanþakklæti lætur mig leita að elskhuga, / elskhuginn sem fylgir mér yfirgef ég vanþakklátur / ég dýrka stöðugt hvern ást mín misnotar; / misþyrming sem ást mín leitar stöðugt eftir ", í honum eru bæði þemað og orðin sem notuð eru alger sýning á hinu og andstæðu þess. Rithöfundurinn heldur ekki fram á frumleika, hugtak sem hvorki á endurreisnartímanum né barokkinu skiptir máli eins og í dag, en þvert á móti var hugmyndin demímesisoimitatio, sem á tærri spænsku er „að líkjast, líkja eftir framkomu eða látbragði“, oft það sem gaf rithöfundinum gott orðspor og orðspor. Þetta tryggði lærdóm og álit þess sem skrifaði verk. Almennt setur annálaritari fram heimildir sínar og dregur fram höfunda sem hafa áhrif á hann.Þau koma venjulega fram líkingunni, til að setja eigin inn í alheimssamhengi. Til dæmis fylgir Sor Juana hefðbundnum leiðbeiningum hefðbundins barokks hliðstæðu kóða: þegar kemur að því að heiðra einhvern, til dæmis í tilfelli Allegorical Neptúnus, jafngildir hún honum klassískum guði. Lyric var vinsælasta tegund tímans, og þar á meðal sonnettan á sérstakan stað. Aðrar tegundir voru auðvitað ræktaðar, að sjálfsögðu: Annállinn og leikhúsið, ritgerðin og hinir heilögu stafir og önnur minniháttar listaverk. Barokkskáld nota með brögðum sínum þversagnakennd, andhverf, mótsagnakennd, ýkt, goðafræðileg, bókmenntaáhrif, gífurleg áhrif, óvæntar lýsingar, ýkjur. Þeir búa einnig til bókmennta leiki og sérkenni eins og skýringarmyndir, tákn, völundarhús og tákn. Smekkurinn fyrir ýkjum leiðir til handverks eða, barokklega viljum við segja, öfugt. Þemu geta verið breytileg en almennt tala þau um andstæður tilfinningu og skynsemi, visku og fáfræði, himnaríki og helvíti, ástríðu og ró, tímabundið, hégóma lífsins , hið augljósa og sanna, hið guðlega í öllum sínum myndum, goðsagnakennda, sögulega, fræðilega, siðferðilega, heimspekilega, háðslega. Það er matreiðsluáhersla og áberandi smekkur fyrir orðræðu.
Sú vitneskja að heimurinn er framsetning, grímubúning, er einn sigurganga barokks innan og utan bókmennta.
