Sokkinn í tvö stórvirki 20. aldarinnar, baráttuna fyrir félagslegum hugsjónum kommúnistaflokksins og byggingu mexíkóskrar listar eftir byltingu, hefur Tina Modotti orðið táknmynd aldar okkar.
Tina Modotti fæddist árið 1896 í Udine, borg á norðausturhluta Ítalíu sem þá var hluti af austurríska-ungverska heimsveldinu og hafði hefð fyrir samtökum verkamanna og handverks. Pietro Modotti, þekktur ljósmyndari og frændi hans, er kannski fyrstur til að kynna henni töfra rannsóknarstofunnar. En árið 1913 hélt ungi maðurinn til Bandaríkjanna, þangað sem faðir hans var fluttur, til að vinna í Kaliforníu eins og svo margir aðrir Ítalir neyddust til að yfirgefa heimaland sitt vegna fátæktar í héraðinu.
Tina verður að læra nýtt tungumál, taka þátt í verksmiðjuvinnunni og vaxandi verkalýðshreyfingu - öflug og ólík - sem fjölskylda hennar var hluti af. Stuttu síðar kynntist hún skáldinu og málaranum Roubaix de L’Abrie Richey (Robo), sem hún giftist, komist í snertingu við hinn fjölbreytta vitsmunalega heim Los Angeles eftir WWI. Hin goðsagnakennda fegurð hennar veitir henni hlutverk sem rísandi þögul kvikmyndastjarna í hinni nýstárlegu Hollywood-iðnaði. En Tina verður alltaf tengd persónum sem gera henni kleift að fara þá leið sem hún sjálf er að velja og listi yfir félaga sína býður okkur nú upp á sannkallað áhugamál.
Robo og Tina komast í snertingu við nokkra mexíkóska menntamenn eins og Ricardo Gómez Robelo, sem fluttu úr landi vegna flókinna stjórnmálaástanda eftir byltingu í Mexíkó og, sérstaklega Robo, eru heillaðir af goðsögnum sem eru farin að verða hluti af sögu Mexíkó á 1920. Á þessu tímabili kynntist hann bandaríska ljósmyndaranum Edward Weston, sem er önnur afgerandi áhrif á líf hans og feril.
List og stjórnmál, sama skuldbindingin
Robo heimsækir Mexíkó þar sem hann deyr árið 1922. Tina neyðist til að vera við útförina og verður ástfangin af listræna verkefninu sem verið er að þróa. Þannig flutti hann árið 1923 aftur til landsins sem mun vera uppspretta, hvatamaður og vitni að ljósmyndaverkum hans og pólitískri skuldbindingu hans. Að þessu sinni byrjar hann með Weston og með verkefni beggja, hún að læra að ljósmynda (auk þess að ná tökum á öðru tungumáli) og hann að þróa nýtt tungumál í gegnum myndavélina. Í höfuðborginni bættust þeir fljótt í hóp listamanna og menntamanna sem snerust um hringiðuna sem var Diego Rivera. Weston finnst loftslagið stuðla að verkum sínum og Tina að læra sem aðstoðarmaður hinnar vandvirku rannsóknarstofu og verða ómissandi aðstoðarmaður hans. Margt hefur verið sagt um loftslag þessa stundar þar sem listræn og pólitísk skuldbinding virtist óleysanleg og að á ítölsku þýddi það tengslin við litla en áhrifamikla mexíkóska kommúnistaflokkinn.
Weston snýr aftur til Kaliforníu í nokkra mánuði sem Tina nýtir sér til að skrifa stutt og mikil bréf sem gera okkur kleift að rekja vaxandi sannfæringu hans. Eftir endurkomu Bandaríkjamannsins sýndu báðir í Guadalajara og fengu hrós í staðarpressunni. Tina verður líka að snúa aftur til San Francisco, í lok 1925 þegar móðir hennar dó. Þar áréttar hún listræna sannfæringu sína og eignast nýja myndavél, notaða Graflex sem verður dyggur félagi hennar næstu þrjú ár þroska sem ljósmyndari.
Þegar heim var komið til Mexíkó, í mars 1926, hóf Weston verkefnið að lýsa handverki, nýlenduarkitektúr og samtímalist til að myndskreyta bók Anitu Brenner, Idols behind the altars, sem gerir þeim kleift að ferðast um landshluta (Jalisco, Michoacán, Puebla og Oaxaca) og kafa í dægurmenningu. Undir lok ársins yfirgefur Weston Mexíkó og Tina byrjar samband sitt við Xavier Guerrero, málara og virkan meðlim í PCM. Samt sem áður mun hann viðhalda skammtímasambandi við ljósmyndarann þar til upphaf búsetu sinnar í Moskvu. Á þessu tímabili sameinar hún starfsemi sína sem ljósmyndari og þátttöku sína í verkefnum flokksins sem styrkir tengsl hennar við nokkra af framúrstefnuhöfundum menningar á þessum áratug, bæði Mexíkóum og útlendingum sem komu til Mexíkó til að verða vitni að menningarbyltingunni. Þar af var svo mikið talað.
Verk hans byrja að birtast í menningartímaritum eins og Lögun, Skapandi Gr Y Mexíkóskur Þjóðvegir, svo og í mexíkóskum vinstri ritum (Machete), Þýska, Þjóðverji, þýskur (AIZ) Amerískt (Nýtt Messur) og sovéska (Puti Mopra). Sömuleiðis skráir það verk Rivera, José Clemente Orozco, Máximo Pacheco og fleiri, sem gerir honum kleift að rannsaka ítarlega mismunandi listrænar tillögur veggmyndasmiðanna á þeim tíma. Seinni hluta árs 1928 hóf hann ástarsamband sitt við Julio Antonio Mella, kúbverskan kommúnist í útlegð í Mexíkó sem myndi marka framtíð hans, þar sem í janúar árið eftir var hann myrtur og Tina tók þátt í rannsóknum. Pólitískt loftslag í landinu var aukið og ofsóknir gegn stjórnarandstæðingum voru dagskipunin. Tina dvelur þar til í febrúar 1930 þegar henni er vísað frá landinu sem sakaður er um þátttöku í samsæri um að myrða nýkjörinn forseta, Pascual Ortiz Rubio.
Í þessu fjandsamlega loftslagi sinnir Tina tveimur grundvallarverkefnum fyrir verk sín: hún ferðast til Tehuantepec þar sem hún tekur nokkrar ljósmyndir sem marka breytingu á formlegu tungumáli hennar sem virðist stefna að frjálsari leið og í desember heldur hún sína fyrstu persónulegu sýningu. . Þetta á sér stað í Þjóðarbókhlöðunni þökk sé stuðningi þáverandi rektors Þjóðháskólans, Ignacio García Téllez og Enrique Fernández Ledesma, forstöðumanns bókasafnsins. David Alfaro Siqueiros kallaði það „Fyrsta byltingarsýningin í Mexíkó!“ Tina þarf að yfirgefa landið á nokkrum dögum og selur flestar eigur sínar og skilur eftir ljósmyndaefni sitt hjá Lola og Manuel Álvarez Bravo. Þannig byrjar annað stig brottflutnings, tengt stjórnmálastarfi hans sem ræður æ meira um tilvist hans.
Í apríl 1930 kom hún til Berlínar þar sem hún reyndi að starfa sem ljósmyndari með nýrri myndavél, Leica, sem leyfir meiri hreyfanleika og sjálfsprottni, en sem henni fannst andstætt vandaðri sköpunarferli hennar. Afhuguð af erfiðleikum sínum við að starfa sem ljósmyndari og áhyggjur af breyttri pólitískri stefnu Þýskalands, fór hún til Moskvu í október og gekk að fullu til starfa hjá Socorro Rojo Internacional, einum af hjálparsamtökum kommúnistaþjóðþjóðarinnar. Smátt og smátt yfirgefur hann ljósmyndunina og áskilur það til að skrá persónulega atburði og helgar tíma sinn og fyrirhöfn pólitískum aðgerðum. Í höfuðborg Sovétríkjanna staðfestir hann tengsl sín við Vittorio Vidali, ítalskan kommúnista, sem hann hafði kynnst í Mexíkó og sem hann mun deila með sér síðasta áratug ævi sinnar.
Árið 1936 var hún á Spáni og barðist fyrir sigri repúblikanastjórnarinnar frá kommúnistaflokknum, þar til árið 1939 neyddist hún til að flytja aftur úr landi, undir fölsku nafni, áður en lýðveldið ósigur. Aftur í höfuðborg Mexíkó hóf Vidali líf fjarri gömlum listamannavinum sínum þar til dauðinn kemur henni á óvart, ein í leigubíl, 5. janúar 1942.
Mexíkóskt verk
Eins og við höfum séð er ljósmyndaframleiðsla Tinu Modotti takmörkuð við árin sem bjuggu í landinu á árunum 1923 til 1929. Að þessu leyti er verk hennar mexíkóskt, svo mikið að það er komið að tákni sumra þátta lífsins í Mexíkó á þessum árum. . Áhrifin sem verk hans og Edward Weston höfðu á mexíkóska ljósmyndaumhverfið eru nú hluti af ljósmyndasögunni í okkar landi.
Modotti lærði af Weston vandaða og yfirvegaða samsetningu sem hann hélt alltaf tryggð við. Í byrjun Tina forréttindi kynningu á hlutum (glös, rósir, reyr), síðar einbeitti hún sér að framsetningu iðnvæðingar og nútíma byggingarlistar. Hann lýsti vinum og ókunnugum sem ættu að vera vitnisburður um persónuleika og ástand fólks. Sömuleiðis tók hún upp pólitíska atburði og framleiddi seríur í því skyni að byggja upp vinnumerki, móðurhlutverk og byltingu. Myndir hans öðlast frumleika umfram raunveruleikann sem þær tákna; fyrir Modotti er mikilvægast að láta þær senda hugmynd, hugarástand, pólitíska tillögu.
Við vitum af þörf hans til að þjappa reynslu í gegnum bréfið sem hann skrifaði til Bandaríkjamannsins í febrúar 1926: „Jafnvel það sem mér líkar, áþreifanlega hluti, ég ætla að láta þá fara í gegnum myndbreytingu, ég ætla að breyta þeim í áþreifanlega hluti. óhlutbundnir hlutir “, leið til að stjórna glundroða og„ meðvitundarleysi “sem þú lendir í í lífinu. Sama myndavélarval auðveldar þér að skipuleggja endanlega niðurstöðu með því að leyfa þér að skynja myndina á endanlegu sniði. Slíkar forsendur myndu benda til rannsóknar þar sem allar breytur eru undir stjórn, hins vegar vann hann stöðugt á götunni svo framarlega sem heimildargildi myndanna var grundvallaratriði. Á hinn bóginn, jafnvel abstraktustu og táknrænustu ljósmyndir hans hafa tilhneigingu til að koma á framfæri hlýju áletrun mannlegrar nærveru. Undir lok árs 1929 skrifaði hann stutt stefnuskrá, Um ljósmyndun, sem afleiðing af hugleiðingunni sem hún neyðist til í tilefni af sýningu sinni; eins konar jafnvægi í listalífi hans í Mexíkó áður en brottför hans var yfirvofandi. Brotthvarf hans frá grundvallaratriðum fagurfræðilegra meginreglna sem liggja til grundvallar verkum Edward Weston er merkilegt.
Hins vegar, eins og við sáum, fara verk hans í gegnum mismunandi stig sem fara frá útdrætti þátta í daglegu lífi yfir í andlitsmyndir, skráningu og sköpun tákna. Í víðum skilningi er hægt að fella öll þessi orð í hugtakið skjal, en ætlunin er ólík hjá hverjum og einum. Á bestu ljósmyndum hans kemur fram formleg umhyggja hans í innrömmun, hreinleika forma og notkun ljóss sem myndar sjónræna ferð. Hann nær þessu með brothættu og flóknu jafnvægi sem krefst vitsmunalegrar útfærslu, sem síðar er bætt við vinnutíma í myrkraherberginu þar til hann nær afritinu sem fullnægði honum. Fyrir listamanninn var þetta starf sem gerði honum kleift að þroska svipmót sitt, en því fækkaði tímunum sem varið var til beinna stjórnmálastarfa. Í júlí 1929 játaði hann Weston bréfi: „Þú veist Edward að ég er enn með hið góða mynstur ljósmynda fullkomnunar, vandamálið er að mig hefur skort tómstundir og ró sem þarf til að vinna á fullnægjandi hátt.“
Ríkulegt og flókið líf og verk sem, eftir að hafa verið hálf gleymt í áratugi, hefur leitt til endalausra fjölda skrifa, heimildarmynda og sýninga, sem enn hafa ekki tæmt möguleika þeirra á greiningu. En umfram allt framleiðsla ljósmynda sem verður að skoða og njóta sem slík. Árið 1979 gaf Carlos Vidali 86 neikvæða listamanninn til National Institute of Anthropology and History í nafni föður síns, Vittorio Vidali. Þetta mikilvæga safn var samþætt í Þjóðarljósmyndabókasafni INAH í Pachuca, þá bara stofnað, þar sem það er varðveitt sem hluti af ljósmyndaarfi landsins. Þannig er grundvallar hluti af myndunum sem ljósmyndarinn gerði eftir í Mexíkó, sem sjá má í tölvutæku versluninni sem þessi stofnun hefur verið að þróa.
listDiego Riveraextranjeros en mexíkóphotografasfridah saga ljósmyndunar í mexíkóskum valmyndum mexíkóoorozcotina modottiRosa Casanova
